EDGUY | "Rocket Ride
(2006)" [Reviews CD]

¿Cómo definir a EDGUY? Carismáticos, con grandes aires de libertad (como el mismo líder de la banda asume que la música debiera ser), divertidos y unos muchachos que, a pesar de su gran momento en la actualidad, mantienen los pies en la tierra. Han sido capaces de abrirse un gran espacio dentro de la escena europea y mundial a través de trabajos de gran poder pero sin dejar aparte el lado lúdico del asunto: si vas a hacer algo que te gusta y apasiona, deberías disfrutarlo. ¿Ejemplo? Canciones como “Lavatory Love Machine”, que transmite esa atmósfera de, aunque suene cursi, energía y entretención (si no me creen, dense el gusto de ver el correspondiente video). Y también poseen cierta indiferencia justificada ante ciertos comentarios: a pesar de la variopinta gama que ha aparecido, ellos mismos señalan que nos les importa las denominaciones con las cuales categorizan la música que tocan.

La transformación que sufrió EDGUY fue evidente: luego de Mandrake, le sucedió un 6to álbum de estudio (si contabilizamos el reissue de Savage Poetry del ‘95): Hellfire Club ya anunciaba un rumbo distinto, que se exteriorizaba del círculo powermetalero germano y lograba ahondar en una nueva combinación formada por su clásico sonido con segmentos musicales mucho más cercanos al Hard Rock. Una opción “arriesgada” pero que salió victoriosa, mostrando una recargada imagen.

Con Rocket Ride, esta faceta se concreta aún más: que sea más eficiente o no, es algo que cada uno debe decidir. El inicio del viaje cósmico, “Sacrifice”, rectifica la gran voz de Tobias Sammet, el cual canta de tal manera que combina limpieza y carraspeo; pero, por sobre todo, pone en relieve su don innato para crear y comandar un conjunto musical mediante canciones rápidas, con gran poder y notables cambios. Estas transformaciones distinguen a la acelerada “Rocket Ride” que con los constantes cambios de Felix Bohnke (una gran actuación por lo demás), la hacen un corte dinámico, agradable de escuchar y con una estructura de un potencial single. En canciones como ésta, en “Wasted Time” y durante los 60 minutos aproximados de este viaje, un importante elemento a destacar es la actuación de los coros y el afiatamiento que logran con la voz principal. ¡Y cómo no hacerlo! Si, además de los integrantes fijos de EDGUY, éstos contaron con la colaboración de grandes figuras como Oliver Hartmann (ex AT VANCE, EMPTY TREMOR), Thomas Rettke (HEAVENS GATE), Ralf Zdiarstek (AVANTASIA) y Amanda Somerville (AINA); es decir, en este aspecto nada podía ser menos que impecable.

Esta fresca actitud rockera mencionada anteriormente no opaca a sonidos que el quinteto europeo viene desarrollando desde sus inicios: “Matrix” no olvida el constante uso de sonidos electrónicos, componente tradicional en cuanto a composiciones de Power Metal se refiere. Mismo caso para “Return To The Tribe” que, además de seguir esta pauta electrónica, refleja más un sonido asociado a discos como Mandrake. Un extenso tema es “The Asylum” que, a pesar de sus pesadísimas guitarras y una implacable voz, contiene una lírica de gran emoción y, por qué no, crítica. Luego, el factor ‘balada power’ también tiene cabida en la forma de “Save Me”: un bello tema que no logra desmantelar la tónica propuesta desde la primera nota de Rocket Ride; un total acierto que puede traer a la memoria reminiscencias de grupos tales como DEF LEPPARD o MR. BIG.

Podríamos decir que, en comparación a las otras canciones, “Catch Of The Century” es la más discreta, sin considerar obviamente el violento (e irrisorio) arranque de locura de Sammet cuando el tema finaliza. Para continuar, una cautivante “Out Of Vogue” precede a la que considero más que canción, una primera máxima de vida de estos alemanes: el poderoso y atrevido single “Superheroes”. Luego de esta gran descarga, “Trinidad” se sale un poco del esquema con un ambiente tropical y contando una historia que involucra desilusiones amorosas, un fondo con trompetas y voces algo infantiles... complicado de explicar, pero muy entretenido de oír. Y el segundo principio de vida se puede encontrar en esta explosión musical llamada “Fucking With Fire (Hair Force One)”, híbrido de Carpe Diem en su letra, envolventes coros y otra evidencia más de los matices que Tobias puede concretar con su voz; sabia elección para finalizar el disco de una increíble manera.

Estos europeos (o como Sammet señala, “five idiots on a tourbus living our dream”) entregan como propuesta pasearte en un cohete, ilustrado fielmente por la portada del disco, con un recorrido que ofrece cortes de gran calidad, potencia, rapidez y una interiorización a esta nueva fase dentro de su evolución. Así, la invitación está hecha. ¿Mi consejo?: acéptala.