Endgame es el décimo segundo álbum de Megadeth, y sale justo el año en que se cumplen 25 lustros desde su debut, el genial Killing Is My Business. Y, en muchos sentidos, este álbum es el renacimiento de Mustaine y compañía, que sigue la correcta senda trazada en los 2 discos anteriores, The System Has Failed y United Abominations. Sería inoficioso extenderme sobre los problemas que en el último tiempo ha tenido el colorado, ya que el disco que hoy tengo en mis manos hace que todo se olvide y podamos dar la bienvenida al renacimiento de Megadeth.
El comienzo del disco, con la dupleta de la gran instrumental “Dialectic Chaos” con la machacante e increíble “This Day We Fight!” de inmediato trae recuerdos a aquel gran combo que abre el So Far, So Good…So What! Un trabajo de guitarras impresionante, con un Chris Broderick simplemente apoteósico, y un Mustaine que hace años no se mandaba un trabajo tan soberbio en las seis cuerdas. Con esta dupleta de temas, Endgame supera todo lo hecho por Megadeth desde el Countdown…así de bueno está (y que me perdonen los defensores a ultranza del Youthanasia por esta afirmación). Lo que tenemos acá es lo que esperamos de Megadeth: thrash en su más pura expresión, decenas de riffs machacantes en cada tema (que confirman, a mi juicio, que Dave es el mejor “riff-writer” después de Tony Iommi), solos por doquier, un Mustaine cantando con una rabia que no se la oía desde el Rust In Peace, una sección rítmica solidísima…en fin, todos los ingredientes por los que esta banda es un estandarte del thrash mundial se encuentran acá.
“44 Minutes” es un temazo que recuerda mucho a las melodías que marcan el Youthanasia o el Cryptic Writings. Un coro que te agarra de inmediato, y un trabajo instrumental de primer nivel, con el bajo de James LoMenzo marcando el pulso que Shawn Drover sostiene magistralmente con sus tarros. A este lo sigue “1,320”, cuyo riff inicial no puede dejar de recordarme al de “Rattlehead”. Un tema más acelerado que en vivo de seguro funcionará a la perfección, y con un Drover nuevamente soberbio.
“Bite The Hand” y “Bodies” continúan la correcta senda del disco, con una onda más similar a la del Countdown, con riffs precisos, buenas melodías (especialmente en “Bodies”) y el trabajo de leads que simplemente te quiebra la cabeza. Incluso, el bajo de “Bodies” recuerda en parte a la estructura de “Symphony Of Destruction” (aunque jamás se transformará en un himno como ese tema). Al escuchar todos los solos del disco, hace sentido que Mustaine haya sido elegido como el mejor guitarrista de metal en el libro “The 100 Greatest Metal Guitarists”, de Joel McIver. La complementación que logran Mustaine con Broderick es genial, y sin duda Chris es el mejor guitarrista que ha pasado por Megadeth desde Friedman, con una técnica impresionante.
El sabático inicio de “Endgame” nos transporta a un mundo dominado por un nuevo orden, en donde los ciudadanos son prisioneros del poder. La colección de momentos chacales es increíble, desde el mid-tempo del inicio hasta el cambio acelerado a puro thrash de los 1:30, con un Dave que sigue cantando de maravillas, y además con una sección instrumental, desde los 3:40 que no puede dejar de recordar la onda del final de “Hangar 18”, intercalada con más rabia de Dave en las voces. Si estamos comparando con este nivel de clásicos, de seguro estamos ante una pieza maestra!
Luego es el tiempo de bajar un poco las revoluciones con el tema más extraño del disco, que es “The Hardest Part Of Letting Go…Sealed With A Kiss”. Un corte que parte con guitarras acústicas, y con Mustaine cantando bien bajo, en lo que es quizás el único guiño a los experimentos del Risk. Aunque el susto pasa luego, ya que las guitarras distorsionadas hacen su irrupción a los 1:40, y desde ahí los galopes marcan la tendencia. No es un mal tema, pero sin duda es el que, a mi parecer, se siente más ajeno al desarrollo del tema. Podría haberse incluido como bonus track. Pero bueno, nos ponemos exigentes sólo por la calidad de los 7 temas anteriores, y de los 3 que faltan.
“Headcrusher”, el primer tema que estuvo disponible como adelanto, continúa machacando cráneos (como bien dice su nombre), y vuelve las cosas a las altas revoluciones, con unos riffs al medio realmente implacables. Este tema de seguro funcionará muy bien en vivo, ya que tiene la energía suficiente para mantener al público saltando y mosheando durante sus poco más de 3 minutos de duración.
Y la dupla del final nos sigue trayendo sorpresas. “How The Story Ends” es simplemente un temazo, uno de los que más me agarró en el CD. Lleno de melodías (es el tema más similar a “44 Minutes”) traídas de la onda del Youthanasia, es un corte que emociona y no puedes parar de escuchar. La genialidad de los grandes no más puede despacharse temas así de maestros. Y el cierre con “The Right To Go Insane”, un tema con onda parecida a “Bodies” o “Bite The Hand”, es una gran manera de cerrar el disco, especialmente con el duelo de solos que machaca tu cabeza hasta el final.
En fin, Megadeth nos presenta una placa que tiene un sonido increíble (gracias a la maestría en las perillas de Andy Sneap), con 11 cortes llenos de la genialidad de Mustaine, que lo han puesto en lo más alto del Olimpo del thrash, un estilo creado en gran parte gracias a él. Todos los fans de Megadeth tenemos algo con que quedarnos en este disco, ya que tiene recordatorios a los 25 años de trayectoria de estos gigantes del thrash mundial.
Respondiendo a la pregunta que todos se hacen antes de escuchar un nuevo CD de Megadeth: ¿Es un Rust In Peace 2? No. Pero esperar eso a estas alturas es irrisorio y utópico. No se puede recrear el pasado. Endgame se sostiene por sus méritos propios, y se para de igual a igual con cualquier obra maestra de Megadeth. Y vaya que lograr eso es, de por si, una razón para poner tu equipo a reventar, girar el Endgame, y hacer un brindis con tu trago preferido por Mustaine y compañía. Megadeth is back!, y con una placa que hace honor a ese viejo slogan: “state of the art thrash speed metal”. Clásico.
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