Luego de cuatro años de silencio discográfico SUBTERRA nos entrega “Cautiverioâ€, el sucesor de “Sombras de invierno†disco que logró posicionarlos en el mercado nacional y dentro de la escena de rock sudamericana (han participados en festivales internacionales como el BajaProg de México y el Austral Sinfónico que se realizó el año pasado en Buenos Aires), un disco aclamado por la crÃtica nacional y extranjera, que sin duda dejó la vara muy alta para esta segunda producción.
Este disco llega después de un par de modificaciones en la formación de la banda (entre ellas la salida del fundador de la banda, el guitarrista Leonardo Basso), esto sumado a la distancia temporal que hay entre cada disco hacÃan crecer las ganas de escuchar este LP, no solo para ver si SUBTERRA se podrÃa superar, sino también para escuchar a los nuevos integrantes de la banda. El desafÃo no era menor.
Pero la banda supo responder a cabalidad, “Cautiverio†muestra una importante evolución en el sonido de la banda, si bien se sigue notando ese ambiente oscuro y melancólico, las poéticas lÃricas y claras influencias de grupos como PENDRAGON o IQ, SUBTERRA suena mucho mas afiatado, los nuevos integrantes de la banda (José Luis Santander en guitarras y Eduardo Cuesta en BaterÃa) están totalmente compenetrados no solo en lo musical, sino que también en el sentimiento y en la emotividad que entrega el grupo.
El sonido del disco es muy bueno, mejorando mucho esto con respecto a “Sombras de inviernoâ€, su primer larga duración, lo que ayuda a resaltar aún más este excelente trabajo.
El trabajo parte con “Sentencia†una introducción que te deja sumido en un ambiente oscuro, hasta misterioso se podrÃa decir, funciona perfecto como intro ya que te sumerge en este “Cautiverioâ€. Luego le sigue “Altar CanÃbal†un track de oscuro sufrimiento donde Maximiliano Sánchez se luce en las voces, las que ayudan a transmitir la angustia y el sufrimiento que se deja ver en cada lÃnea de la canción, luego nos topamos con “Las Cuatro Paredes†que es uno de los puntos más altos del disco (personalmente mi corte preferido) una ejecución impecable donde la baterÃa de Eduardo Cuesta funciona casi como un metrónomo, marcando a la perfección los tiempos del tema, una letra poética que deja mucho a la interpretación personal, y un solo de guitarra de J. L. Santander que si bien puede sonar sencillo, calza perfecto con el tema, un excelente corte. Luego el teclado de Claudio Momberg nos anuncia que estamos en el siguiente track, “Alfabeto†un corte que comienza más tranquilo, pero luego va ganando en intensidad llegando a verdaderos clÃmax dentro del tema, acá la banda logra demostrar porque es catalogada por muchos medios como una de las mejores representantes latinoamericanas del neoprogresivo, un manejo de tiempos notable, que logra capturar la atención de quien escucha el tema elevándolo por intensos pasajes instrumentales.
El corte siguiente es “Bomba de tiempoâ€, agresivo comparado con el resto del disco, por partes tiene pesados riffs y la voz de Sánchez se vuelve más fuerte y frontal, hasta desafiante se podrÃa decir. El turno siguiente es para “Mordaza†un tema instrumental donde todos los instrumentistas de la banda se lucen, el bajo de Andrés Saavedra junto con la baterÃa de Cuesta dan una base perfecta para el tema, donde Momberg y Santander toman el protagonismo, llevando a cabo verdaderos duelos a lo largo de la canción, muy destacable dentro del tema es también el solo de Cuesta que deja ver todo la potencia que posee. Un calmo teclado y una tenue voz nos invitan a disfrutar de “Duelo Ciegoâ€, una canción llena de desilusión, con una letra espectacular, de las mejores del disco, nuevamente en este track Momberg se luce, brindando tonos que sirven como perfecta base para la sufrida voz de Sánchez, este sin lugar a dudas otro de los puntos altos de “Cautiverioâ€.
Un doble bombo y un ritmo más acelerado marcan el inicio de “Pánico†un tema que posee muchos altos y bajos de intensidad, y una (como un todo el disco) poética lÃrica (Cuando creo despertar/ revive mi agonÃa, /me amarra a los rincones, /me intercambia por mi sombra, / repite simulacros de mi muerte sin cesar) que transmite toda la desesperanza que trae el tema. Por último queda el corte que le da el nombre al disco, “Cautiverio†nos da otra razón de por que SUBTERRA es considerada uno de los grandes exponentes del rock neoprogresivo en Sudamérica, una canción que por partes muestra la faceta más oscura de la banda, pero luego pasa por pasajes instrumentales llenos de ritmo y fuerza, un track cambiante que resulta ser un gran cierre para esta producción.
“Cautiverio†logra reposicionar a la banda en el lugar donde estaban, dentro de los mejores exponentes latinos de rock neoprogresivo, es una vuelta a las canchas con todo, SUBTERRA nos vuelve a mostrar toda su calidad no solo instrumental, sino también compositiva, con unas letras notables, que rayan la poesÃa (al igual que en su primer larga duración) y canciones que a lo largo de estos casi 50 minutos de duración dejan gusto a poco. Este segundo LP de la banda seguramente llenará las expectativas de los seguidores de la agrupación y del género en general, HELLCAST les desea la mejor de las suertes, aunque con trabajos como este, suerte no se necesita, ya que los frutos saldrán solos.
Para mayor información de la banda y del disco visitar www.subterra.org
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